RESUMEN: Esta comunicación explorará los tipos de fuentes y metodologías de estudio del período catalán de la pianista, pedagoga, musicógrafa y compositora franco-catalana Blanche Selva (1884-1942), a raíz de su asentamiento en Barcelona (1924-1936). Profesora de la Schola Cantorum e "hija espiritual" de Vicent d´Indy, esta intérprete cosmopolita, que estrenó la Iberia de Albéniz en París, gozó de una enorme visivilidad social que consideramos no se corresponde con el desconocimiento sobre su persona en nuestro país. Selva renovó los roles femeninos de virtuosa y pedagoga heredados del Romanticismo y difundió los repertorios canónicos para piano, inclinándose por la música de cámara al gusto modernista y por una militancia beethoveniana de signo novecentista. Simultáneamente ajerció una crítica especializada en catalán instrumentalizada, centrada en la fijación del discurso clasicizante neonovecentista y, a través de múltiple estrategias de implicación social, institucionalizó su propia imagen pública. Más allá de ka asociación exclusiva a valores conservadores (nacionalismo, idealismo y Motu Proprio), reiterados por la historiografía española, consideramos que Selva fue una intérprete mucho más plural. "Ejemplo puente" de difusión de los repertorios scholistas coetáneos, Selva abrió nuevas vías alternativas a la recepción de la moderna música francesa. En definitiva, una coexistencia de prácticas tradicionales y nuevas estrategias musicales emergentes que obliga a replantearnos tanto la presencia de un Clasicismo estético contemporáneo, como la solidez de fronteras y contagios entre Nacionalismo, vanguardia y retrogarde en el contexto femenino de entreguerras. Palabras clave: Blanche Selva, Novecentismo musical catalán, Barcelona de entreguerras, nacionalismo, Clasicismo contemporáneo, mediterraneidad musical.