Administración y producción, Jimena Vera; webmaster, Chelo Sánchez: diseño y maquetación, Jorge de Juan, comunicación, contenidos y medios, La Locomotora, Marta Baeza (coord.), Almudena Ávila y Lucie Barthélémy; personal de apoyo, Miren Muñoz; prácticas, Elisa González López; dirección técnica, Pablo R. Seoane; luces, Guiomar Martín Sánchez; regiduría, Pablo Martínez Martí; diseño de iluminación, Miguel Ángel Camacho; diseño de cartel, Equipo de Paso a 2 y Jorge de Juan, sobre imagen de J.C. Arévalo; diseño página web: Denislav Valentinov; Audiovisuales, I-TEK, fotografía: Juan Carlos Arévalo.

1. Marrafa: vestuario, Jandro Villa; iluminación, Pedro Fresneda.

2. Horizont E D: asesora de vestuario, Beatriz Bermúdez; iluminación, Beatriz Francos.

3. El mal comió no piensa: Diseño de vestuario, Malvin Montero Puerca de Goma; iluminación, Ruben Martin Vayá.

4. Desiré de paragüas: Editada por Julian Rico Engel; arreglo musical, Yvonne Timoianu; vestuario, escenografía e iluminación, Helena Mateos y Sergi Cerdán.

5. In-side: Vestuario, Carla Paucar; iluminación, Sergio García.

6. We are just okey: Vestuario, escenografía e iluminación, Adrián Vega.

7. Me, myself & I: iluminación, Iván Cascón; producción: Rita Stivala, espacio escénico: Esteban Crucci; Asistencia de sonido: Pablo (Mo) Ramírez; Fotografía y vídeo, Tristán Perez Martín; Mirada externa: María Muñóz, Joao Lima, María Magdalena Garzón. -- Con el apoyo de: Certamen Coreográfico de Madrid, L'animal a l'esquena, La Visiva, C.C.Barceloneta, Azala Espacio (Álava), Musiberia (Portugal), Agradecimientos: Gabriela Solini, Pep Ramis, Carina Aguis y Xavi Moreno.

1. Marrafa/ Coreografía: Esther Latorre y Hugo Pereira; música, Babykatze. -- 2. Horizont e d/ coreografía: Rebeca García Celdrán; música, A Winged Victory For the Sullen. -- 3. El mal comió no piensa/ coreografía: Malvin Montero; música, Entro con la U-Monkey Black. -- 4. Desiré de paragüas/ coreografía, Raphael Miró Holzer; música: Wind transition loops and versus por John Adams. -- 5. In-side/ coreografía el intérpretes: Lucía Montes y Mado Dallery; compositor, Aire. -- 6. We are just okey/ coreografía, Adrián Vega. -- 7. Compañía invitada: Solo Premiado: Me, Myself & I-2020/ Coreografía, Cecilia Colocrai; música, Miquel Vich Vila.

1. Marrafa: Compañía Colectivo Glovo; intérpretes, Esther Latorre y Hugo Pereira.

2. Horizont E D: Compañía Mymadder, movimiento y creación; intérpretes, Laura Cobo y Rebeca García.

3. El mal comió no piensa: Compañía Zebra Prieta; intérpretes, Jean Pierre Ozuna y Malvin Montero.

4. Desire de Paragüas: Compañía Vanholzer; intérpretes, Manuel Montes, Jesús Western, Marc Oliveres, Hugo Bragg. Música en vivo: Abodah, E.Bloch, interpretada por Clara Torner.

5. In-side: Compañía Lucía Montes & Mado Dallery; música, In-side.

6. We are just okey: Compañía Katso Dansa; Intérpretes, Marina Pravkina y Adrián Vega.

Grabación realizada por la Unidad de Audiovisuales del CDAEM el día 9 de diciembre del 2021 en el Teatro del Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque.

El Certamen Coreográfico de Madrid, proyecto desarrollado por Paso a 2 (Premio Max 2011), celebra este año su 35ª Edición en el Teatro del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque. Durante el Certamen se presentarán 12 nuevas creaciones de danza contemporánea, teatro físico y artes del movimiento, 5 solos de Me, Myself & I, solos en estado de germen además de obras de 7 compañías invitadas, entre ellas Cecilia Colacraí, solo premiado en 2020. En esta nueva edición se incluye, además de las funciones habituales del Certamen, una muestra especial y una programación de actividades paralelas que incluyen el proyecto para solos en estado de germen Me, Myself & I, un taller para compartir contenidos del proyecto europeo Performing Gender: Dancing in Your Shoes, sobre cuerpo, identidad y comunidad, a través del movimiento, el taller de periodismo y danza Palabras en movimiento y el taller de comunicación ¿Cómo se mueve la Danza? El 35º Certamen Coreográfico de Madrid contempla una serie de actividades y contenidos destinados a la reflexión, análisis y acción para afrontar este nuevo escenario desde un punto de vista profesional y teniendo en cuenta las distintas áreas implicadas: creación, gestión cultural, comunicación, dirección de proyectos, etc. Paso a 2 es un catalizador creativo que busca, reconocer, y ayuda a desarrollar el potencial de talentos emergentes de la danza contemporánea. Promueve proyectos, genera redes, activa el diálogo y las conexiones entre agentes creadores de la danza y las artes escénicas, programadores, formadores y públicos. Difunden los procesos creativos como instrumentos de transformación social y personal y crean redes de colaboradores en España, Europa, Asia, Estados Unidos y Latinoamérica.